Nasjonalmuseet

Mystikk og sterke følelser preger Nasjonalmuseets nye utstilling «Gothic Modern. Fra mørke til lys». Dette er en unik mulighet til å se kunstverk som sjelden vises utenfor sine hjemland.

Nasjonalmuseet inviterer til pressevisning onsdag 26. februar, kl. 11.00-13.00. Påmelding til simen.helsvig@nasjonalmuseet.no innen tirsdag 25. februar.

Dette er ett av temaene doktorgradsstipendiat Trine Nordkvelle skal forske på. Maleren Thomas Fearnley er tema for den andre stipendiatstillingen finansiert av Fredriksen Family Art Company (FFAC).

I 30 år har Nasjonalmuseet og Stiftelsen Scheibler samarbeidet om utdelingen av Stiftelsen Scheiblers priser i design, mote og kunsthåndverk. Fra og med 2024 får Nasjonalmuseet inntil en million kroner i året fra stiftelsen til arbeid innenfor disse fagfeltene.

Våren i Nasjonalmuseet byr på alt fra gotisk mystikk til ny nordisk estetikk. I tillegg kan besøkende oppleve arkitektur i verdensklasse og samtidskunst fra ledende norske kunstnere. Bli med på et inspirerende halvår fylt med utstillinger, seminarer, kunstnersamtaler, verksteder og vandreutstillinger i inn- og utland! - Vi er stolte av å presentere et vårprogram med et rikt spenn. Vi har utstillinger som «Gothic Modern. Fra mørke til lys», med stemningsfulle og følelsesintense kunstverk fra den moderne og eldre kunsthistorien, og med eksepsjonelle lån fra en lang rekke viktige europeiske samlinger, sier direktør i Nasjonalmuseet Ingrid Røynesdal. -Denne våren har vi også flere utstillinger med ulike perspektiver på arkitektur. I mai åpner vi for eksempel den store, tverrfaglige utstillingen «Ny nordisk. Mat, estetikk og sted». Her blir det et bredt arrangementsprogram der publikum selv kan delta og bli bedre kjent med en estetisk tendens som har satt sterkt preg på arkitektur, kunsthån

Se hvordan en ny generasjon moteskapere eksperimenterer med kropp og klær.

Hva er en kunstbok i 2024? Hvem er det som kjøper dem, og hvem leser dem?

Utstillingen «Å samle på døgnfluer. Inn i motearkivet» tar deg med på en annerledes reise gjennom motehistorien.

Else Hagen. Mellom mennesker 11. oktober 2024 – 26. januar 2025 Pressevisning onsdag 9. oktober, kl. 11.00. Vi ber om påmelding til simen.joachim.helsvig@nasjonalmuseet.no innen tirsdag 8. oktober kl. 12.00. Else Hagen (1914-2010) gjorde seg sterkt gjeldende i Norge etter andre verdenskrig, og jobbet både med maleri og grafikk. Hun regnes også som en av de første kvinnene i landet som arbeidet med monumentalkunst i offentlige bygninger. Gjennom nærmere 70 verk tar utstillingen Else Hagen. Mellom mennesker for seg hele Hagens kunstnerskap. Hagens bildeverden handler ofte om samspillet mellom mennesker. Motivene spenner fra skildringer av nære relasjoner, barndom, brytninger i kjernefamilien og kvinners erfaringer, til det monumentale, som i mosaikkarbeidet Samfunn II (1960-66) i Stortingets trappehall. - Hagen er en modernist som eksperimenter med form, men hun har også et sosialt engasjement og er opptatt av mellommenneskelige forhold. I sine framstillinger av unge kvinner, sett av en

Designerne i Studio Sløyd og kunsthåndverkeren Elin Hedberg tildeles Stiftelsen Scheiblers priser i design, mote og kunsthåndverk 2024.

23 prosent flere besøkte Nasjonalmuseet i sommer. 351.000 tok turen innom museet, mot 285.000 i fjor.

Søylerommet Nasjonalmuseet, 2. etasje 7. september 2024 Pressevisning torsdag 5. september kl. 12.00. Vi ber om påmelding til alv.hagard.gustavsen@nasjonalmuseet.no innen onsdag 4. september kl. 12.00. – Vi ser veldig frem til å kunne vise publikum «Narcissus Garden» av Yayoi Kusama, som i sin tid var banebrytende, og som er et lekent verk som vi tror vil treffe et stort publikum, sier direktør ved Nasjonalmuseet, Ingrid Røynesdal. – «Narcissus Garden» vises sammen med malerier fra en nyere generasjon kunstnere. Til sammen viser dette noe av bredden og mangfoldet som finnes i The Fredriksen Family Collection og som vi er veldig glade for å kunne presentere i Nasjonalmuseet. I løpet av en karriere som strekker seg over syv tiår, har den japanske kunstneren Yayoi Kusama (f. 1929) utforsket temaer som selvrefleksjon, besettelse og det uendelige. Med sine mangefasetterte installasjoner, ofte med karakteristisk bruk av prikker, speil og sterke farger, inviterer Kusama publikum inn i illusjo

Nasjonalmuseet har inngått et samarbeid med Lise M. Stolt-Nielsen og hennes barn om et tiårig performanceprogram. Hvert år skal et nyprodusert performanceverk av en internasjonalt anerkjent kunstner vises i Nasjonalmuseet. Samarbeidet går over ti år. Første performance vil vises sommeren 2025.

Utstillingen «Veldig ulike tendenser» viser et variert utvalg av de siste tilskuddene til Nasjonalmuseets samling.

Anna Eva Bergman (1909-1987) gjenoppfant seg selv som kunstner i årene rundt 1950, og hadde i tiårene som fulgte en internasjonal karriere som står frem i norsk kunsthistorie. I utstillingen Hun blir Anna-Eva Bergman får publikum oppleve hennes monumentale malerier på nært hold.

Han er kjent for sine lodne farge-rektangler og fornyelse av det abstrakte maleriet. Nå kan du oppleve en av 1900-tallets viktigste kunstnere – Mark Rothko – i Nasjonalmuseet.

Kandinskijs ideer om en ny og mer åndelig orientert kunst, sprang ut av politiske og sosiale omveltninger i samtiden. Verkene som vises i Nasjonalmuseet i sommer er inspirert av musikk, legender og folkekunst.

«Britta Marakatt-Labba. Sylkvasse sting» presenterer en av Sápmis og Nordens fremste tekstilkunstnere for et større publikum. Siden åpningen 14. mars er utstillingen sett av 25 000 besøkende.

«Britta Marakatt-Labba. Sylkvasse sting» vil presentere en av Sápmis og Nordens fremste tekstilkunstnere for et større publikum. «Britta Marakatt-Labba. Sylkvasse sting» Nasjonalmuseet, Lyshallen 15. mars–25. august 2024 Pressevisning tirsdag 12. mars kl. 11.00. Vi ber om påmelding til rannveigfa@nasjonalmuseet.no innen kl. 12.00 mandag 11. mars. Kunstneren vil være til stede, sammen med utstillingens kuratorer Randi Godø og Anne Sommerin Simonnæs, kurator formidling Camilla Frøland Sramek og direktør i Nasjonalmuseet, Ingrid Røynesdal. Ta kontakt ved ønske om egen tid til intervju. Gjennom et halvt århundre har Britta Marakatt-Labba (f. 1951 i Idivuoma) vært en av Sápmis mest sentrale kunstnere. Med nål og tråd skaper hun et rikt og mangfoldig visuelt univers, der miljøkamp og klimaproblematikk fra urfolksperspektiv står sentralt. Nasjonalmuseets «Sylkvasse sting» er den største utstillingen om hennes kunstnerskap som er laget. Her vises både broderi og andre tekstilarbeider, grafikk,

Denne våren kommer det ikoniske maleriet Brudeferd i Hardanger til liv som ballett i et storstilt samarbeid mellom Den Norske Opera & Ballett og Nasjonalmuseet.