Lekende møte med kunsthåndverk

Nasjonalmuseet – Lyshallen
19.09.25-01.02.26

KUNST·HÅND·VERK er den største kunsthåndverk-utstillingen i Nasjonalmuseet til nå og er et samarbeid med Kode og Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum (MiST).

Det vises arbeider av rundt 90 norske og internasjonale utøvere i forskjellige teknikker og materialer. Her får publikum oppleve alt fra små detaljrike verk til store omsluttende installasjoner fra de siste 25 årene.

– I høst retter vi oppmerksomheten mot kunsthåndverk så flere kan bli bedre kjent med denne spennende og varierte kunstformen. Utstillingen inneholder nærmere 100 verk fra Nasjonalmuseet, Kode og Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum (MiST) og viser alt det interessante som finnes i samlingene våre. Vi gleder oss til å overraske publikum med et morsomt og inspirerende møte med kunsthåndverk, sier direktør i Nasjonalmuseet, Ingrid Røynesdal.

Aktuelt og vitalt kunstfelt
Bildekunstnere vever og lager gjenstander i keramikk, industridesignere spikker og lager skulpturer, mens kunsthåndverkere jobber med fotografi, film, installasjoner og konsept. Teknikker, materialer og uttrykksformer som tidligere kjennetegnet kunsthåndverket har blitt tatt opp i både design og bildekunst. Samtidig har kunsthåndverket beveget seg bort fra en mer tradisjonell retning med vekt på bruksgjenstander til et mangfoldig felt der kunsthåndverkere også jobber med uttrykk som man forbinder med bildekunsten.

– Skillelinjene mellom kunsthåndverk, bildekunst og design har blitt mer utydelig med årene, og vi mener det er viktig at de ulike kunstuttrykkene beholder sitt særegne blikk og språk så ikke alt bare blir samtidskunst, sier kurator i Nasjonalmuseet, Knut Astrup Bull.
– I kunsthåndverk er det en egen forståelse av kunsten og virkeligheten, som skiller seg fra de andre fagområdene.

Interaktiv og sanselig
I Lyshallen får publikum oppleve Rui Sasakis lysende regndråper i glass, de kan gå inn i den mintgrønne installasjonen til John K. Raustein eller se Anders Herwald Ruhwalds fargerike rom med glasert steingods. Besøkende kan studere detaljene i Bouke de Vries atomsky i hans bordoppsats av porselen, eller Marthe Mindes vindeltrapp i vevet ullgarn og kvister. Det blir også mulig å sette seg inn i historien bak Máret Ánne Saras installasjon «Gutted – Gávogálši» fra 2022, hvor de skulpturelle objektene består av bearbeidede reinsdyrmager fra familiens reinsdyrflokk.

En utstilling for alle aldre
KUNST·HÅND·VERK inviterer publikum til å være kreative. I egne aktivitetssoner kan store og små veve, tegne og utforske former og mønstre. I tillegg kan man ta på materialprøver og bli kjent med de ulike materialene som utøverne bruker.

Det blir familieverksteder i tillegg til et bredt utvalg av arrangementer med blant annet kuratoromvisning og kunstnersamtaler. Publikum kan også bli bedre kjent med enkelte utøvere gjennom videoportretter og lydfortellinger.  

Les mer her

Fakta om utstillingen
KUNST·HÅND·VERK er et samarbeid mellom Nasjonalmuseet, Kode, og Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum (MiST), og viser verk hovedsakelig fra museenes samlinger.

Nærmere 100 verk fra de siste 25 årene: Nasjonalmuseet (51), Kode (28), Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum (MiST) (9) og seks innlån.

Utstillingen er delt inn i seks tema som framhever noen av kunsthåndverkets lesemåter: «materialitet», «gjenbruk», «håndverkstradisjoner», «dekor», «hverdagsliv» og «postindustrialisme».

KUNST·HÅND·VERK vises i Kode, Bergen (10.04-16.06.26) og Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum (MiST), Trondheim (26.09.26-28.02.27).

Kuratorer utstilling: 
Knut Astrup Bull og Inger Helene Stemshaug, Nasjonalmuseet

Morten Spjøtvold, Peder Valle og Anne Britt Ylvisåker, Kode

Steffen Wesselvold Holden, Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum (MiST)

Kuratorer formidling:
Ole Høeg Gaudernack og Stine Brænne Olstad, Nasjonalmuseet

Debattbok:
«Farlige forbindelser. KUNST·HÅND·VERK» gir et innblikk i diskusjonen om kunsthåndverkets status i dagens kunstfelt. Se vedlagt bok.

Utøvere:
Se vedlagt liste over utøvere fra flere deler av landet og internasjonale navn.