Bred musikkhøst på Henie Onstad med urfremføringer og store navn

– Musikk- og dans-høsten byr på urfremføringer med nye verk av komponistene Stephan Meidell, Benedicte Maurseth og Yiran Zhao. Et annet høydepunkt blir når koreograf Solveig Styve Holtes dansere og musikere inntar hele senteret i fire dager i november. Deres tverrkunstneriske performance Frå Form til Famling trekker linjer tilbake til 1970-tallets banebrytende Høvik Ballett, sier Svein Terje Torvik, musikkurator ved Henie Onstad Kunstsenter. Han fortsetter: 

– Høsten rammes inn av to eksklusive konserter med skikkelige størrelser og veteraner innen hvert sitt felt: folkekjære Kari Bremnes åpner sesongen med en sensommerkonsert på utescenen mens de internasjonalt anerkjente australske mesterne innen groovebasert improvisasjon, The Necks, runder av med sin første opptreden på Østlandet på nesten fem år.  

27. august: Kari Bremnes
Henie Onstad er stolte av endelig å kunne presentere Kari Bremnes på Utescenen! Kari Bremnes er en folkekjær artist med høye kunstneriske ambisjoner og en låtskriver og historieforteller i øverste klasse. Musikken og tekstene hennes besitter en dyp humanisme, vakker poesi og oppløftende melankoli. 

Bli med på en sensommer-drøm i vår vakre skulpturpark der Kari Bremnes leder oss gjennom et utvalg av sine beste låter, sanket fra en rik katalog skapt gjennom drøyt 35 år som en av Norges ledende artister. 

16. September: Ultima – Folk Cycles
Yiran Zhaos nye komposisjon gòng· míng / 共 · 鸣 for ensemblet asamisimasa utforsker forbindelser mellom kinesisk litteratur og norsk folkemusikk. Hardingfelen, med understrengene som svinger sammen med de spilte strengene, minner om eldgamle kinesiske retoriske virkemidler som intertekstualitet, der mening dannes gjennom komplementære setninger. Denne dynamiske resonansen er Zhaos inspirasjon, og har gitt henne et skarpere fokus på det meningsdannende potensialet ved utøvernes kroppsspråk, som blir like viktig som lytteopplevelsen. 

Ensemble neoN urfremfører Benedicte Maurseths Alltid, og aldri det samme, med komponisten på hardingfele. Stykket undersøker hvordan både folkemusikk og samtidsminimalisme utvikler seg ved bruk av repetisjon og variasjon. Digital live-animasjon av Simone Hooymans, inspirert av norsk natur og rosemaling, løper i bakgrunnen. 

Konserten er i samarbeid med Ultima og er støttet av Kulturrådet og Det Norske Komponistfond. 

14. oktober: Re~Percussion – Stephan Meidell
I Re~Percussion videreutvikler gitarist og komponist Stephan Meidell konsepter og idéer han har jobbet med i kritikerroste prosjekter som TRIGGER, Metrics, Meidells Musikkmaskin og Erlend Apneseth Trio. 

Re~Percussion er ikke et verk av én komponist, men et eksperiment hvor hierarki forsøkes flates ut, slik at alle deltakerne har eierskap til sluttresultatet. Meidell inviterer inn i en prosess hvor alle medvirkende blir medskapere. Utøvere fra fem ulike land og tre disipliner har gjennom flere møter utforsket konseptet resonans både metaforisk og praktisk. Hva resonnerer i oss, i instrumentene, objektene og rommet? Hva resonnerer i oss som gruppe? Hva skjer når dette settes i spill? 

Musikerne Magda Mayas [DE] (preparert piano) og Sigbjørn Apeland (trøorgel) pleier – som Meidell – sine instrumenter på unike måter bortenfor tradisjonen. Danser Mirte Bogaert [BE] er også komponist, og har en musikalsk sanselighet som kommer frem i et bevegelsesuttrykk rikt på detaljer. Carlos Vasquez [CO] og Melina Pafundi [AR] har fordypet seg i gamle, analoge filmteknikker og behandler egne opptak gjort på 16mm film på oppfinnsomme måter i sanntid. Filmprojeksjoner skaper bevegelser og bidrar også til lyd og lys. Verket befinner seg et sted mellom installasjon og konsert, forestilling og happening. 

2.–5. november: Frå form til famling – Solveig Styve Holte 
Frå Form til Famling er et nytt koreografisk arbeid som tar utgangspunkt i de materielle sporene i arkivet etter Høvik Ballet, det første frie profesjonelle dansekompaniet i Norge i nyere tid. Kompaniet eksisterte fra 1969 til 1989, og hadde Henie Onstad Kunstsenter på Høvikodden som fast tilholdssted. Prosjektet har arbeidet med foto og filmmateriale fra den første perioden fra 1969 til 1975, og tittelen er en reversering av NRK-programmet Fra famling til form fra 1969, den første filmdokumentasjonen av kompaniet. 

Frå form til Famling skjer som en tverrkunstnerisk performance over flere timer ute og inne på Henie Onstad Kunstsenter fra 2. til 5. november 2023. Musikken er nyskrevet og framført av Ane Marthe Sørlien Holen, Jan Martin Smørdal og Kristine Tjøgersen, kostymer og det visuelle ved Solveig Fagermo og lysdesign av Elisabeth Kjeldahl Nilsson. Performancen vil strekke seg gjennom kunstsenteret og ut til den omkringliggende parken og fjorden og inviterer tilskueren til en aktiv fundering over hvorfor noe huskes og annet glemmes. 

Prosjektet er støttet av Norsk Kulturråd, Fond for lyd og bilde. Det er en samproduksjon med Dansens Hus og Kunsthøgskolen i Oslo, og er også del av programmet til Bærum jazzfestival. 

3. desember: The Necks
The Necks er blant Australias fremste eksportartikler innen den musikalske avantgarden. Fans over hele kloden tar dem imot med åpne armer gang på gang, fordi når denne trioen entrer scenen, er det alltid med blanke ark og en vidåpen innstilling til hva som skal skje! 

The Necks låter ganske enkelt mest som seg selv, men stilmessig kan de beskrives som en fri vandring i improvisert groovebasert jazz, som tangerer intens krautrock, akustisk ambient og hypnotisk minimalisme. The Necks modnes som fin vin. Deres nye studioalbum Travel, det 17. siden 1989, er blant deres aller beste, og viser et band helt på høyden. 

Dette er aller første gang The Necks spiller på Henie Onstad. Trioen har stått høyt på ønskelisten vår en stund og vi gleder oss stort til å oppleve The Necks-soundet i møte med akustikken i vår konsertsal Studio!